说说京剧舞台上不同角色的服装纹样
京剧曲目中,反映帝王将相的偏多,所以龙和凤是京剧服装的主体纹样,其次是花、鸟、鱼、兽。下面我们分别介绍舞台上不同角色的服装纹样。
一、皇帝妃嫔、公主王孙
龙是中国古代至高无上的形象,也是京剧舞台上帝王形象的代表。但实际上,京剧服饰上的龙是有鳞有角,似龙非龙的蟒。同时,蟒袍上蟒的形象也分等级,黄蟒的蟒趾绣五爪,朝臣蟒袍的蟒趾绣四爪。
1、黄蟒
蟒袍全身绣龙,包括团龙、行龙、大龙等,前、后襟的下部绣海水、江崖。
《上天台》-刘秀
2、女蟒
袍身绣龙或凤,下裳配裙子和飘带,为后妃等穿。下图中的“红缎彩绣团凤、散摆牡丹镶边女蟒袍”是《贵妃醉酒》中杨贵妃的服装。团花图案为凤穿牡丹,插底图案为折枝牡丹。
凤是古代象征吉瑞的神鸟京剧服饰,是百鸟之王。凤与牡丹相配,如“凤戏牡丹”、“凤衔花”“凤穿花”等图案典雅绚丽,象征夫妻和睦幸福。
《贵妃醉酒》-杨贵妃
3、黄帔
绣龙凤图案的黄帔,是帝后、公主穿的便服。帝后同台时穿龙和凤的纹样,象征着龙凤呈祥。
《太真外传》-唐玄宗与杨贵妃
二、皇亲国戚、朝廷重臣
不同的角色穿不同颜色的蟒袍,如皇亲国戚、朝廷重臣穿红蟒;粗犷豪爽的净行角色穿紫蟒;忠勇刚毅的武将穿绿蟒、蓝蟒等,其服装上的蟒纹也都各有不同。
1、红缎平金绣大龙戏珠纹净行蟒袍
这是《群英会》中曹操的行头。蟒袍前、后身各有一大龙,气势威猛,俯首向下作戏珠状,周围插绣吉祥八宝、流云纹,下幅为立卧三江水。飞腾状的大龙,象征人物性格豪放、气质威武。
《群英会》-曹操
2、戏珠大龙蟒
这是青、中年武将常穿的礼服。前胸、后背、双肩饰有团龙纹样;下摆上端与两袖饰有二龙戏珠纹,中间饰有火珠与火焰纹。
《小宴》-吕布
三、文臣
清朝官员的服饰有严格的规定,官衣前胸后背的"补子"上文官绣飞禽,武官绣走兽,并以不同禽兽的图案区分官级京剧服饰,一品绣仙鹤、二品锦鸡、三品孔雀、四品云雁、五品白鹇、六品鹭鸶、七品溪、八品鹌鹑、九品黄鹂、无品练雀。京剧沿用了这种规定。
四、武将
武将官衣前胸后背的“补子”里绣走兽。一品绣麒麟、二品狮子、三品豹、四品虎、五品熊、六品彪、七八品都是用犀牛、九品用海马。
1、狮、虎纹样
绿林英雄及花脸行当的服装常采用狮虎纹样,显示他们武艺高强,性格勇猛、粗犷,气质威武彪悍。
上图开氅中的狮、虎、豹、象等走兽纹样用平金线绣,光泽夺目,辅衬八吉祥纹样,多用于净行角色。如《将相和》中的大将廉颇、《洪洋洞》的焦赞等。
《将相和》-廉颇
下图中的白缎彩绣十团狮子戏绣球纹开氅。白色缎底,黑色绣狮子,红色线绣狮腿火焰纹,平金绣锦球。狮子足踩锦球,晃头嬉戏,狮尾似盛开的花朵,装饰性很强,有喜庆、吉祥之寓意,用于武生角色。如《龙凤呈祥》中的赵云等。
2、鱼鳞锦
鱼鳞锦是根据古代武将的“鱼鳞甲”演变而成的,极富装饰性,有力地衬托了武将的勇猛气概。
五、富豪乡宦之家
告老还乡的高官,年过半百的乡绅,其行头常用团花、寿字纹,以及青松、仙鹤来装饰,象征人物的长寿。年轻者则绣梅兰菊竹等花卉图案。
官宦小姐、夫人穿着的服饰多采用牡丹、茶花等花卉,以显示身价和家境富有。夫人多用团花纹样,未婚女子则多用折枝花纹,俗称“枝子花”。
六、道家、神仙、军师等智慧人物
1、八卦衣
服装上的阴阳八卦图象征人物上知天文、下晓地理,神机妙算。多用于舞台上道家、仙官、军师等角色。如诸葛亮等。
2、法衣
道教人物施行法术时的専用服装。前面饰有龙虎带,前后通体镶宽边,饰有仙鹤、宝塔纹饰,直领周边绣八卦,象征着“肩担天地,背负山川”。用于《借东风》中的诸葛亮,《五花洞》中的张天师等。
《借东风》-诸葛亮
3、鹤氅
样式与八卦衣相似,但纹样以云鹤为主。仙鹤是道教常用的图案,世称成仙为“羽化登天”。所以,在戏曲舞台上穿鹤氅的多为仙人、道士 、军师等智慧人物,手中必拿羽毛扇。
神仙,如《百寿图》的北斗仙、《盗草》的南极仙翁;军师,如徐庶、庞统、诸葛亮等。
《赤壁之战》-诸葛亮
4、三蓝绣明黄色团龙制度衣
扮演孙悟空的专用服装。孙悟空武艺高强、神通广大,从不受任何制度的限制,其服饰也不受朝代制度的限制,故称“制度衣”。
京剧服饰纹样的色彩复杂鲜艳,层次精致丰富,凸显了京剧华丽唯美的风采,值得我们细细观赏,代代传承。
附:传统戏曲服饰图案欣赏