刘雯

王一博

辛芷蕾

陈伟霆

张钧甯

井柏然

张子枫

此外，歌手窦靖童，演员姚晨也出席并参观展览。

窦靖童

姚晨

名为《时尚宣言｜嘉柏丽尔·香奈儿》的展览，其中的“时尚宣言”是知名策展人米伦·阿尔扎卢兹在巴黎的第一场展览开始之时便已经构想好的名字，你可以理解为在20世纪初，嘉柏丽尔·香奈儿以极具个人风格的高级定制服掀起了革命，形成前所未有的“时尚宣言”，深刻地影响了世人。

20世纪30年代的嘉柏丽尔·香奈儿。照片由安德烈·柯特兹斯掌镜。

“忘记熟知的卡尔和维吉妮执掌品牌的时期，直接回归香奈儿女士的时尚世界，通过这种方式，我们可以发现，她在现代时尚史中是多么富有前瞻性。”

——香奈儿SAS总裁、香奈儿全球精品部总裁Bruno

在2020年底，《时尚宣言｜嘉柏丽尔·香奈儿》展览首次亮相于巴黎市立时尚博物馆加列拉宫。2021年于澳大利亚墨尔本维多利亚国家美术馆开启全球巡展，2022年移师日本东京三菱一号馆美术馆、2023年在英国伦敦V&A博物馆成功举办。今年，《时尚宣言｜嘉柏丽尔·香奈儿》展览于上海当代艺术博物馆隆重呈现。

“展览的每一站，我们都会与新的团队合作展陈和空间设计。他们都是非常有能力和创意的专业人士，对于展览本身也有着不同的理解，所以每次所呈现的效果都非常有趣。”

——策展人米伦·阿尔扎卢兹

工作中的嘉柏丽尔·香奈儿，1962年。照片由道格拉斯·柯克兰拍摄。

众所周知，香奈儿的整个品牌史，是世界时尚史上浓墨重彩的一笔。而嘉柏丽尔·香奈儿女士最初打破旧秩序所创造的时尚世界，更是令人叹为观止。早在1921年4月香奈儿珠宝官网，巴黎版VOGUE就报道过：“香奈儿几乎从未改变过自己的风格，这恰恰是她的优势所在。”

嘉柏丽尔·香奈儿，1930年代。照片由阿道夫·德·迈耶拍摄。明胶银盐相片，22.1 x 18.7厘米。罗杰斯基金，1974年（1974.529）。

策展人刻意避开了大众或许更为熟悉的部分——嘉柏丽尔·香奈儿女士的私人生活和情感生活，而是专注于其设计作品之上，带大家认识这位有史以来最重要的设计师之一。

日装连衣裙，香奈儿1925春夏系列，丝质蕾丝，丝质帆布，丝质茧绸

正如米伦·阿尔扎卢兹所言，“嘉柏丽尔·香奈儿女士看似享誉全世界，但人们，包括我自己和此次的联合策展人，即使作为时装史学家，以为自己了解关于她的全部，但都发现越是深入调研，越对作为设计师的她没有那么深刻的认知。”

围绕着时间顺序和主题策划，展览分为两个主要章节，分别展示了香奈儿女士自1910年代到1930年代的创作，以及1954年至1971年，香奈儿女士重回时尚界后的作品。

连衣裙，1929年，丝质绉绸，钻石吊带

晚装连衣裙，香奈儿1934春夏系列，丝质蕾丝，丝质绉绸

“在此我们不但可以看到香奈儿所有套装的演变过程。我们还能看到，她为夜晚设计了多么精美的晚礼服和其他服饰，以及她对配饰、珠宝、鞋履和手袋的热爱。从中我们可以真正发现其中的联系。”

——Bruno

第一个章节，嘉柏丽尔·香奈儿女士的时尚版图以标志性的水手衫开启——该设计元素于1913年首次出现在香奈儿系列作品中。在杜维埃，那里是嘉柏丽尔·香奈儿女士时尚冒险的始发地，水手衫几乎是她最早设计的服装之一。

嘉柏丽尔·香奈儿在杜维埃的精品店，1913年。

除此以外，还有1910年代的运动风格服饰和小黑裙、诞生于1920年代精美的连衣裙等等。步入展览，你会发现香奈儿前期风格的发展与演进，是多么的风靡一时；亦或者，我们从中还能看出，嘉柏丽尔·香奈儿女士是如何从头开始打造自己的时尚风格。

晚宴裙，1936-37年秋冬系列，黑色涂蜡真丝泡泡纱，装饰钻石配饰。巴黎，香奈儿品牌传承部。 T. Hamon

1921年，嘉柏丽尔·香奈儿女士创作了品牌标志性的香奈儿5号香水，展览亦设置了一个专属展厅，呈现5号香水一百年来的演变，但可以看到，即便流淌过长久岁月，瓶身的线条还是保有始终如一的理念——原本就是那么简约，如此纯粹。

香奈儿5号香水瓶，1921年，玻璃、黑色棉线、黑色密蜡封印、纸质印刷标签。巴黎，香奈儿品牌传承部。 T. Hamon

展览第二部分涵盖了香奈儿女士1950年代之后的创作，直至她于1971年推出的最后一个系列。二战后，香奈儿女士于1954年回归高级定制界，通过编结滚边的斜纹软呢套装、双色鞋和2.55菱格纹手袋，又一次颠覆了时尚界的想象。

嘉柏丽尔·香奈儿穿过的套装，1958-59年秋冬系列，米色与棕色云纹Lesur斜纹软呢，镀金金属。巴黎，香奈儿品牌传承部。 T. Hamon

比如大众对香奈儿认知最深的标志性元素斜纹软呢，展览便呈现了巨大的“外套军团”。

在这个章节，展览试图唤醒人们脑中香奈儿女士如何对斜纹软呢深入研究的联想——当初她如何将这种相对基本的面料逐步精细化处理，使其更加复杂和精致化。毕竟在那个年代，她是第一个与英国、法国和意大利不同工坊合作的设计师。

套装：外套、衬衫、领带和半身裙，1964年，斜纹软呢，马塞尔·吉列曼山东绸香奈儿珠宝官网，镀金金属

在与VOGUE的对话中，米伦·阿尔扎卢兹也解释道，“从展览首次落地巴黎的那刻起，我们就清楚想要通过展示庞大的数量，来呈现‘外套军团’的震撼效果。不同的作品虽然在面料、颜色等方面存在差异，但这样系统性的、同一类型单品的大量重复，可以更好的展示一个好的设计理念穿越时间周期的能力。展品并非按照时间线来简单排列，比如在巴黎是陈列在一个半圆形的通道内，伦敦则是悬挂于高达两层的墙上，而此次与纽约建筑师事务所DS+R所合作的上海展览空间内，又有了全新的展示方式：展品均匀散布在空间内，不论观众走到哪里，都感觉被四面八方的外套、套装所环绕。”