#时尚场景

慈琪一直关注本土时尚和中国设计师品牌，因此我们接触甚至深度参与了不少中国企业的艺术文化项目。我们观察并体会到中国企业在提升自身品牌文化内涵方面所付出的艰苦努力，也越来越为中国企业在这方面取得的巨大进步而喝彩。

设计师：丁勇

设计主题：生于荒野，移动出行

2019年8月7日，茨奇受邀参加大易岩“生于野外，移动旅行”2019 Pop-Up Store全国巡演福建首站剪彩仪式，携手英国高端品牌，在福州东二环泰禾广场中庭打造异域游牧营地。

关键词：异国情调、荒野、旅行

开幕当晚，品牌邀请了品牌好友、图瓦传奇歌手献唱巡演开幕式，以一曲《音乐邮件致图瓦》拉开序幕。身着×River Tooth 2019秋冬新品的模特们纷纷亮相，直入灵魂的天籁之音搭配充满异域风情的浪漫服饰，音符与色彩这两个看似截然不同的艺术符号，成为超越种族与国籍的沟通工具。

活动开始前，我们有幸采访到了大一燕品牌创始人丁勇先生、品牌创始人Tim先生以及图瓦实验音乐歌手，与他们一起探讨了一些关于品牌或者艺术家如何向大众传递艺术理念和生活态度的话题。

因为时尚是带有一定艺术属性的产品，它最吸引人的地方就在于它代表了一种生活态度。在选择如此之多的今天，消费者为什么会在那么多的产品中选择你呢？其实就是在寻找一种文化和审美认同。审美本身绝对不是孤立的，它是一种标准。每个人都有自己的审美，但审美也有共性。一个人会被具有某种特征的事物所吸引，有同样审美的人也会被彼此吸引。

通过对丁勇、Tim等人的采访，你会看到他们都有一个共同点，那就是独树一帜。在别人眼中，他们都活得任性、打破传统，并在各自的领域取得了令人瞩目的成就。其实，他们都付出了比别人更多的努力，才有今天的成就。每个人都知道，建立一个独特的精神世界，并传达给他人是多么的不容易。他们只有比别人更坚定、更坚韧，才能获得属于自己的精神自由。

当然，我们不是任意否定传统，传统维系着世界的正常运转。但作为艺术家或设计师，它们正是生活的不确定因素，他们的责任是为大众提供新的视角和不同的可能性。在强大的传统与规则中，它们就像一团火花，让每一个在既定轨道上前行的人，都看到希望与光明。

但“独树一帜”也意味着挑战传统，任何打破传统的行为都是冒险。因此，从某种意义上来说，“冒险精神”是英雄主义的表现。丁勇就是这样一个有“冒险精神”的人，他的冒险精神常常让同事们胆战心惊。比如2010年，丁勇在走秀结束时以自己洗澡的方式谢幕，这无疑极大冲击了当时大家的传统观念。比如每一季都有一些款式只订做十几件，但他会这么做，因为他认为这是对品牌未来的投资。如果大家都一直稳扎稳打，不愿意冒险，未来多线发展就不可能了，设计只会越来越窄，最后就失去了创新能力，对服装文化的发展毫无益处。

蒂姆是典型的富二代，其父亲于1976年创立HALO集团，设计生产家具、软装、木屋等产品，并提供建筑室内设计服务。接手父亲的生意后，蒂姆在集团旗下创立了同名家具品牌。

因此从某种意义上来说，Tim 不是一个设计师，他更像是一个创意总监，他依靠自己的品味、知识和经验，提出要求，让设计师去完成。因此，他说他从不给自己设限，无论去哪里，只要看到有趣的东西，他都会以它为灵感，投入到设计中。虽然他的设计看起来像古董，但他其实是在试图将古董与当代联系起来，就像一个艺术家，在改造传统的同时，创造新的未来。

本是一位来自山谷的音乐人，直到现在，她依然像孩子一样天真活泼，对一切都充满好奇。就连2018年4月底，丁勇邀请她聚餐，她也以为只是一句玩笑，随口答应了。在她的音乐里，我们可以听到前卫爵士、电子乐、新古典音乐和图瓦传统音乐，还有哼唱、卡基拉（假声唱法）、西齐（哨声唱法）等少数民族不常见的唱法，给听众带来深邃而神秘的听觉体验。

对于服装的艺术性，其实很难有一个固定的标准。我们经常看到管理层会反复强调工业设计师不要太过世故，脱离大众的设计终将被消费者淘汰。而很少有人能够解释这种“脱离现实”的判断是如何做出的。一个审美完美成熟的设计师，其实是活出了消费者期待的样子。简单来说，设计师应该把自己变成消费者的实验品，为他的消费者不断试错，最终在精挑细选之后呈现给消费者一个结果。因为你的消费者聚集在你的品牌周围，对你的审美和价值观有信仰，对设计师有无条件的信任，设计师也应该把通过自己的实验找到的最好的东西回馈给他们。

丁勇

艺术家丁勇于2002年创立大衣牙并担任艺术总监，是国内最早的原创服装设计品牌之一。2015年，他又推出男装品牌河齿。

问答

瓷器与丁永瓷

Q 我们看到大一燕参加过很多艺术展览，这次为什么选择和大一燕合作？

阿大一燕这几年一直在找一些优秀的艺术家来合作，比如这次我们合作的这位老师。我第一次听她的音乐大概是在2013年还是2014年的时候，那时候就很喜欢。因为一般情况下我画画的时候都不喜欢放音乐，怕音乐影响心情。但是我听的音乐就不一样了，感觉就像是一桌子的美食，就差一瓶酒了。边听她的音乐边画画感觉很刺激，让我画得很开心，不累。然后很多想法就出来了，它不是把我带入歧途，而是把我引向我想走的路。所以她的音乐能让我感觉对我的艺术、我的生活都是有启发的，而不只是娱乐而已。对我来说，她的音乐可能更多的是一种生理上的需要，我觉得要听音乐才能创作。

后来一个偶然的机会，我认识了她，在深入了解之后，我觉得她的生活方式、她的音乐跟我们的品牌特别契合，然后就立刻决定要争取跟 这样的音乐人进行一些商业上的合作。

Q Tim呢？我看到已经成为国内代理了。一个服装品牌如何能与这样一个英国家具设计师品牌达成如此深度的合作？

AA很久以前，我在香港的一家家具店里看到了Tim的作品。当我看到这个品牌的家具时，我立刻觉得这个家具是为我而做的。这个家具基本上代表了我的生活方式。我还买了一个用苗族头饰做成的烛台。那个烛台现在还在我家里。它非常漂亮。

后来我们在门店升级的时候，门店设计师给我设计了很多方案，但我一个都不喜欢。有一次，我们总经理丁俊来我家，说，要不我们用一下你的风格？感觉太好了，就像你的生活，就像我们的衣服，就像我们品牌的家具——复古，有点工业风，还有我们一直追求的英伦复古气质，还带点流浪的色彩。我们找了好久，机缘巧合下联系到了Tim，然后就开始合作了。

Q 这次的主题是“移动旅行”，为什么想以这样的主题来举办巡展呢？

“旅行”是大一燕永恒的主题。我的生活基本上就是在旅行，一年365天，有三分之一的时间是在外面度过的。因为这个品牌也是我想要表达我生活的东西。我到处旅行，就是为了看一些当代艺术、好看的衣服、享受美味的食物、欣赏音乐……它们都提供了感官体验。

我一直相信，人的一生就是一场旅行，包括工作。我希望把我对生活、艺术、工作的理解，带进我的服装、我的品牌里。这次的概念是“移动旅行”，无非就是用我们自己的快闪店，在不同的城市、不同的商业地标，用服装来展现我们对生活的理解。

Q 这次巡展其实是和这一季的服装主题相结合的，这种根据当季服装主题展开的艺术展形式会延续下去吗？

A 会，但是形式可能会变。这次还是比较常规的达衣岩 搭配，这是我们第一次尝试这样的事情。商场的环境也会在一定程度上限制我们的创意。下次我们会做更多实验性的东西。比如明年我们会做一颗巨大的流血的心。我们明年的主题是“无界之地”，很酷很简单。我们不会像现在这样用很多道具。

蒂姆

Tim是英国曼彻斯特高端家具公司HALO集团的CEO，HALO是集团旗下最高端的家具品牌，独特的精致品质和简约风格让该品牌成为英国艺术的重要象征和家具界的至尊典范，目前在全球拥有42家门店，包括伦敦、纽约、洛杉矶等，其中最著名的门店位于英国哈罗德百货。

问答

瓷器与蒂姆

Q我们可以看出大益研的合作模式和其他品牌不一样，为什么会考虑以两种方式进入中国市场？

我在中国生活了15年，知道中国是一个发展非常快、令人兴奋的国家。我的生意和自己的品牌也一直在发展。因为认识了丁勇先生和大衣燕这个品牌，觉得我们合作的非常好，所以决定一起开发中国市场。我们觉得大衣燕在中国有非常好的销售网络，而且我们都认同设计师的设计风格、个人风格，以及大衣燕的经营理念。所以我们也希望跟丁勇先生在家具、艺术，或者服饰上，有更多不同层次的合作。

因为一般来说，人们想象中的家具店很无聊，一般都不想去。这是一个结合了艺术、时尚、家居的形式，这是一个非常特别、有趣的合作形式。

我在英国有一家非常漂亮的门店，我希望中国的门店也能一样有趣。人们应该享受参观的过程，而不是仅仅来买家具。即使消费者没有那么具体的购买家具的需求，他们仍然觉得参观我的门店非常有趣。这是一个专注于家居的形式，我们会更用心地展示我们自己的产品和我们的设计理念。

她是图瓦族的呼麦歌手，唱功精湛，音域广阔，善于将民族唱法与现代音乐理念相结合，曾与包括、等在内的世界级即兴音乐大咖合作，在中国拥有大批粉丝。

问答

瓷器与……

Q老师您好，这次巡演您准备了什么音乐呢？

我特意做了一张专辑送给大一燕的VIP们，里面收录了我之前创作的几首经典歌曲，都是根据丁勇先生和大一燕的风格来选择的，希望大家会喜欢。这是我第一次在国内大型商场里现场表演，其实还是挺紧张的。

问：您生活中有哪些事件对您的职业生涯或创作风格产生重大影响？

我生长在图瓦，那里四周都是群山。所以直到现在，当我唱歌时，我仍然觉得自己是那个在山间自由歌唱的小女孩。

小时候我想当一名芭蕾舞演员，也尝试过印度舞。14岁那年，我第一次登台演唱，获得了第三名。但奖品是一件太大的裙子，所以我不得不把它送给妈妈。

问您最喜欢的艺术家是谁？

A 音乐方面，我最喜欢的是日本的一个乐队，叫Magic达衣岩 搭配，他们是70年代比较有创新精神的一个团体，当时他们用比较老派的复古音乐模式来做音乐，在那个年代是很有创意的一种音乐形式。直到现在，我感觉我的音乐还是受到他们的影响。

过去几十年，中国品牌似乎深陷经济快速崛起的原罪，难以在主流媒体上获得应有的关注与评价。事实上，在生存的压力下，它们似乎无暇顾及品牌文化的建立与输出，这种刻板印象让它们长期得不到关注。

从某种程度上来说，我们对国产服装品牌的误解，不亚于外国人对中国文化的误解。由于整个时尚产业在中国诞生、发展的时间太短，在形成个性特色之前，还有太多事情要做，品质把控、质检、渠道、销售、市场培育，甚至消费习惯的养成……直到今天，我们才有能力、有可能去谈个性。

但机会总是留给有准备的人，如果等到发现自己的品牌需要个性才去寻找个性，难免会显得煽情和不合时宜。作为一个独立设计师品牌，他们的发展轨迹在起步之前，必须有很强的个性，通过设计产品来表达自己，以此来表达自己对生活、对世界的态度。然后在发展的过程中，尊重市场规律，精益求精产品品质，不忘初心。最后在这个过程中，越来越多和他有相同价值观和审美情趣的人聚集在他的品牌周围。这就是一个“特立独行的设计师”的发展之路。

中国品牌“无意识”地完成了一系列自我的蜕变，变得更加完美和富有生命力，中国消费者的审美意识和判断力也越来越独立，在这个时代，学会走自己的路，对于一个艺术家来说才是真正有意义的事情。

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参与评论区话题《我旅行中最喜欢的一首歌》，截止8月19日中午12点，我将在文末评论中选出3只最感动的幸运鹅，赠送大一雁为你的旅行准备的精彩CD。

大益岩

生来狂野 CD x1

-鳍-

访谈与文章 | 何志

摄影 | 张杰

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