昨天的文章给大家介绍了粤剧的唱腔流派与行当，各位读者应该对粤剧有了基本的了解。今天笔者就带各位进一步深入了解有关粤剧其他的核心知识：

一、妆容：

粤剧的妆容通过以非现实的色彩、线条和图案改变演员的本来面目，夸张和象征的将这些各种人物类型表现出来。

“生”“旦”面部的妆容运用白底彩、浓淡变化有致的胭脂，黑色的眼眶眼线、勾浓眉及描口红，称为“俊扮”、“素面”或“洁面”。戴上其他“头面”，包括耳环、顶花、簪花、绢花等。净行妆容重施油彩，图案复杂京剧服饰，因此称“花脸”。净行不同脸谱代表不同的人物性格，以红色脸表现血性忠勇，例如关公；黑色脸表现刚耿正直，例如包公；白色脸表示奸恶阴险，例如曹操；蓝色脸表现粗莽凶猛，例如窦尔敦；黄色脸表现彪悍干练，例如典韦。丑行则是鼻梁上抹一块小白粉，俗称“小花脸”。

典型的“旦”妆容细节

二、服饰：

粤剧服装的色彩、图案均有象征意义，带有中国传统服装制度化的特点，显示出人物的身份与性格特点。传统粤剧服装主要可分为：蟒、靠、褶子、帔、开氅、官衣。

蟒：取材自朝廷的官礼服，是剧中王侯将相、后妃大臣专用的正式场合的礼服。

褶子：又称“海清”，是剧中公子、小姐、少爷等角色所穿的便服。

靠：又称“甲”，是男女武将用于作战场合的战袍，分为“大靠”“小靠”，或称“硬靠”“软靠”。

帔[pèi] ：又称“帔风”，是剧中王侯将相、后妃大臣、公子小姐家具穿著的日常便服。

开氅chǎng：又称“海长”，一般是有武功或者有权势的男星们日常所穿的便服。

官衣:又称“圆领”或“补子”，是剧中文武百官办理公事时穿著的官服。

三、粤剧表演的程式性：

在粤剧戏曲表演中，一切生活的自然形态，按照美的原则予以提炼概括，使之成为格律验证的技术格式。无论唱、念、做、打，一招一式皆有固定的格式。我们称之为程式。比如发声的程式性，男性角色使用平喉，真声演唱，调子较低；女性角色使用子喉京剧服饰，假声演唱，调子高亢尖亮；武生、花脸则用较粗旷的大喉。另外，不同行当要遵守相关程式性的规定，例如老生造型端庄、表演端方；小生造型英俊、表演潇洒；花旦扮相端庄、表演庄重含蓄；丑角扮相丑陋、表演滑稽诙谐。

四、粤剧表演的虚拟性：

粤剧演员通过描摹客观景物形象的细致动作和虚拟化表演，表现和制造特定的环境、事件、动作和情节，将观众引入特定的戏剧情境中。这是是戏曲艺术程式性表演手法的精髓和灵魂。例如在没有马的舞台上，演员手执马鞭，通过不同的动作，就可以展现出上马下马飞马的动作。

至此，关于粤剧的相关基本知识就介绍到这里了，粤剧作为我国著名的国家级非物质文化遗产与世界非物质文化遗产，其具有巨大的民族文化价值，是研究两广及港澳地区传统文化的重要载体。笔者希望有更多的朋友能了解粤剧及其文化，共同把我国的艺术文化瑰宝发扬光大。