致敬高温下的劳动者|“交警蓝”VS“烈日红”美丽女骑警衣服一刻也不干
178 2024-12-23
《杨贵妃》大婚版海报
武则天和杨贵妃,中国历史上最知名的两个唐朝女性,今年都被范冰冰演火了。其实《王朝的女人:杨贵妃》(下称《杨贵妃》)拍摄在前,《武媚娘传奇》(下称《武媚娘》)制作在后,看过两部作品的人却有很熟悉的感觉:玛丽苏式的女主角,经不起推敲的“野史”剧情,华美绚烂自带话题的服装造型。据说有冲着“马震”买票去看《杨贵妃》的人,出了影院挠头疑惑:难道看的是剪辑版《武媚娘》?
从丫鬟“金锁”演起的范冰冰,能有如今这古装剧“女皇”姿态,没少花钱。她亲自制作的《武媚娘》拍摄8个月,投资号称3亿元,260套服饰换下来,连日本网友都说她的古装扮相美得不像真人;筹备6年的《杨贵妃》,在新导演加入之后,预算调高至2亿元,花在一代美人身上的造型费就高达千万元。
这样算下来,两部作品加起来,差不多5亿元做出了两场观众“傻傻分不清楚”的范冰冰唐朝时装秀。幸好,范爷还是努力寻找两个唐朝名女人不同的个性,经由陈敏正以及奥斯卡级别设计师和田惠美帮忙,两个角色从服饰、造型和妆容做到“各有千秋”,否则光靠玛丽苏故事,就真对不起捧场的观众了。
【话题服装】
不是太爱露,是唐朝当年就这样
每场服装秀最重要的当然是衣服,范爷走的这场“唐朝大秀”里,最精彩、话题最多也是服装。不管是《武媚娘》还是《杨贵妃》,议论度最多的首推两人高度一致的低胸爆乳装,很多观众纳闷:唐代女人日常真以“爆乳装”行走吗?
其实,“爆乳装”文雅又专业的名称叫“袒胸装”,这一服装由传统襦裙演变而来,领口开得低且大,以此展示女性丰满的胸部。
据考证,盛唐时期只有贵族女性才能穿袒胸装,嫔妃公主允许袒露胸部,歌舞妓女也可以半裸胸部,普通老百姓家的女子的袒胸装尺度保守些,通常只露两寸就够了。这样说来,从《武媚娘》到《杨贵妃》一路都被追问服装过于暴露的范冰冰,其实她的着装还是符合当时的气氛和风格的。
大家都知道范冰冰不是第一次演杨贵妃,大约十年前她就在电视剧《大唐芙蓉园》里饰演过,当时范冰冰就已经展示过傲人的事业线。
《杨贵妃》导演十庆透露,影片的服装设计师是日本著名设计师和田惠美,他很放心地让这位获得过奥斯卡奖的大师做主,“我跟和田惠美谈的时候,希望把服装做得能够贴近那个时代,别的没有明确要求。(有没有建议她不要做太暴露的服装?)没有,她是大艺术家,完全可以把握好,后来也证明她没让我们失望,服装很符合那段历史。”
《武媚娘》的服装造型师陈敏正,是范冰冰亲自邀请的国内知名设计师。擅长设计华丽宫廷风格服装的他曾为《甄嬛传》打造的清朝服饰已被视为经典。
对于唐朝服饰特点,陈敏正也很有研究,他负责过唐代纪录电影《大明宫》的服装设计,也当过前几年另一部《武则天秘史》里老中青武则天造型的设计者。
谈及《武媚娘》遭致各种非议的“低胸装”,陈敏正透露,根据不同演员的要求,设计师会做些改变,比如和刘晓庆合作《武则天秘史》时,刘晓庆穿着的武则天服装,全部都是紧领子的,很少露胸。“她说自己怕观众老盯着胸看,而忽略了演技。”
陈敏正透露,范冰冰对《武媚娘》的服装要求是“符合历史前提的情况下把衣服做得尽量好看。”为此,他参考唐代仕女画《簪花仕女图》和唐朝永泰公主墓地宫里的壁画,用两个多月的时间,设计出了造型初稿。
不过,电视剧播放后,有网友通过微博批评陈敏正这些设计,是没学过历史的表现。他无奈说,永泰公主墓地的壁画上,宫廷女官们的上衣衣领都低至胸部,丰腴的颈部与乳房上部都裸露在外,外披又薄又透明的纱。另外,敦煌莫高窟45窟中的半裸体彩塑菩萨和飞天,穿着也是这种风格。
对于议论,陈敏正认为“该露则露,只要是真实的。”不过他也强调以后设计上会有调整,“我会按照每位演员的脸部大小来设计露胸的程度,这样就能让整体服装效果看上去更协调,不会让观众觉得突兀。”
范冰冰
【秀服造价】
50万元打造武则天龙袍
杨贵妃婚服花了60多万元
范冰冰演绎的这两个唐朝女性角色,或许遭遇这样那样的批评,但没人敢说她的造型不美。华美精致的服装,反而成为故事站不住脚的作品中,观众眼里最大亮点。要知道唐代服饰,这些撑起作品的服装“担当”,其实也价值不菲。
十庆透露,《杨贵妃》里范冰冰所穿的大婚礼服,由非常珍贵的云锦织就,造价60多万元。
据说,这些云锦布料,早在做《英雄》造型时,张艺谋就想用过,“和田惠美如今80多岁,拍《英雄》的时候,张艺谋想让她把她珍藏的这匹料子给张曼玉裁一身衣服,她没舍得,说是她压箱底的宝贝。到了这部戏,她看到范冰冰很喜欢,又觉得以自己现在的年纪,或许以后不会接这样的大戏了,才让侄子一匹一匹运到中国来。”
十庆感叹,一件衣服花掉60几万元,真的是想追求最佳质感,“和田惠美希望做得最圆满,用好的东西做出来的衣服就是好。”和田惠美给《杨贵妃》打造的贵价服装里,十庆还提到了“琵琶语”海报中范冰冰穿的那件全白纱裙,“知道价格吗?一米五万多元。”
前几天,电影在西安首映时,范冰冰说那场大婚的戏也是拍得最累的一场,“那身礼服有40多斤重,我那天要穿着它走过一个很宏伟的大殿,已经有10个人拖着往前走,但衣服真的很重,拍完十几条,我连健身都免了,但我觉得很值得,因为效果很惊艳。”
舍得花钱,成为范冰冰制作上的常态。她钦点的设计师陈敏正为《武媚娘》设计了两千套左右的服装,14岁入宫演到82岁逝世的“武媚娘”独享260多套。
去年底,记者在北京参加《武媚娘》首映,现场特别设了展示区,陈敏正投入心血最多、花费最多的武则天登基龙袍,吸引不少人拍照。
对于这件得意之作,陈敏正透露从手绘画图,用白布做样衣,到细化云、龙绣纹,在金色面料上正式做绣工,前后花了4个月时间,参与工人有26人,造价为50万元。
如此华美的服装设计,老一辈“武则天”冯宝宝都表示过羡慕,称剧里范冰冰漂亮得很,陈敏正完全可以打入好莱坞的服装市场。
由于都是“爆乳装”,观众很容易会认为《杨贵妃》与《武媚娘》服装造型雷同,十庆则表示细节很不同,“传播介质不同,两部作品服装有自己的质感。《武媚娘》的服装,在小荧屏上是成功的,如果他们的服装放到大银幕,比如相同材料,电影院都能看出丝来。”
范冰冰则表示:“好多人都觉得《武媚娘》服装特别好,因为是做给老百姓看的,尽量花俏一点,否则一百多个台,大家不停转台,你得有把观众吸引住的理由。但观众花钱买票进电影院看戏,那种服装要求、所需要展现的质感,都不能全搬电视剧的做法。”
业内人士点评,两部作品都把握住了盛唐服饰华美这一特点,但陈敏正打造的电视剧版更偏向舞台剧的夸张风格,毕竟武则天的人生起伏远胜于杨贵妃,像剧中武媚娘被册封为昭仪所穿的服装,并不特别符合历史,但它的色彩款式,很有气势,让人难忘,陈敏正认为这是合理的现代创作,“当一个观众看的时候,会接受这样的视觉形象,会认为它很震撼。”
而在十庆执导的《杨贵妃》里,范冰冰的角色更像是愿意为爱牺牲的小女子,除了大婚几场大戏服装色彩夺目,其他时候都以素雅装扮出现,也与人物的设定颇为吻合。
【秀场发型】
武后头饰重到冰冰累觉不爱
贵妃发型一做就要两三小时
任何服装秀,忽略了妆容妆发环节,视觉审美便会大打折扣。演绎两位具有倾城魅力的唐朝女性,造型师都在范冰冰的脸上和头上大做文章。
这方面,《武媚娘》有更多的时间发挥,初入宫的“秀女”范冰冰,用的是双环垂髻发型。这一发髻特点是将头发分为两部分,在头的两侧各盘成上卷下垂环。在盛唐时期,一般未婚女子或宫女、侍婢、童仆多梳此发髻。
晋封为才人之后,武媚娘发型依旧走简单路线,望仙髻最为常见,此发髻是将头发分为两股,用黑毛线或黑带束缚成环,高耸于头顶。因为有追求之感,瞻望之状,故称为双环望仙髻,流行于盛唐时期。
《杨贵妃》里一场骑马戏份,范冰冰梳的就是和望仙髻相似的锥髻,干净利落的设计让她显露英姿飒爽的一面。
随着地位升级,武媚娘和杨玉环的发髻不管体积还是内容物,都在一层层升级。武昭仪回宫时梳的是盘桓髻,髻前插上对梳,髻上装饰金钗与步摇,显得武昭仪美艳动人,同时隐隐透出一股威严。
陈敏正透露,范冰冰在《武媚娘》后期造型直接比对《簪花仕女图》里唐代贵妇们的头发设计,只是为了配合范冰冰的尖下巴,他把原本宽大发髻修改得更细长一些。
唐代贵妇彰显身份的一大手段是花样繁复,用料昂贵的发饰。在拍摄《武媚娘》期间,范冰冰对饰品的严格要求,让合作的张钧甯印象深刻。
原来某场以张钧甯为主的戏里,范冰冰发现人物所佩戴的步摇、簪花与角色身份不相符,就现场要求工作人员进行调换。
陈敏正表示,这部戏确实在头饰上花了很多心血,唐代开始流行使用金银打造首饰,剧中女演员使用的簪子唐代服饰,全部是24K镏金。“只有这样,展现出的色彩才是真的金色。簪子上敲制的那些纹理,虽然观众看不到,但是完全还原典型的唐朝时期造型。”
《武媚娘》里无论玉钗、发簪、步摇,剧中上百套首饰,件件经得住镜头特写,而在成功登上皇后宝座之后,武媚娘头饰数量也到达剧里高潮。范冰冰当时梳着回鹘椎髻,上面大部分点缀着金色头饰,一对红珊瑚头钗十分显眼,此外特别加入的真花和金簪步摇、翠翘、珠翠金银宝钿、搔头等等,整个发髻几乎没有留下一点空白。
拍完这两部戏,每每说起印象最深的事情,范冰冰总会提到头饰太重这一点,《武媚娘》头饰就二三十斤重,“每次我跟周海媚卸完妆后,头顶都会有大血泡,对精神跟体力是双重折磨。”
《杨贵妃》从剧照看来,范冰冰的头饰比她演武媚娘时候要少些,不过导演十庆说其实也不轻松,做贵妃发型时,范冰冰一坐就是两三个小时,“那个头发真不是我们拿梳子梳几下就行了的,演员最痛苦的就是,头发再重都要自己扛。”
【秀场妆容】
参照史实,但不照搬
媚娘玉环都用梅花妆
妆容方面,范冰冰塑造的这两个唐代女性都爱“梅花妆”,此妆最大特色是在额头上有一个红色的花朵图案。
有人考据,此妆不应出现在还是昭仪的武媚娘脸上,按照历史,该妆的创作者是上官婉儿,她在武则天登基后,因为遮盖伤疤才在额头刺了一朵花,没想到受到唐代仕女们追捧,成为武皇执政期间的时尚流行。
不过用陈敏正的话来说,现在很多电视剧的古代人物设计,其实是现代人想象的映射。作为“后辈”的杨贵妃使用此妆自然名正言顺,在大婚的重头戏里,她眉间点缀的红梅妆很是抢眼。
如何复原唐朝女性的妆容,陈敏正认为全盘照抄不可能,壁画上仕女们两块大面积腮红和连心眉的化妆特点,在现代人看来只有滑稽。他为范冰冰设计妆容,只能是尽量保持当年流行的特点。像盛唐时期流行柳叶眉,都在《武媚娘》与《杨贵妃》里出现,这种画法讲究的是用黛色淡散晕染,将眉毛画得短而阔,略成八字形;像仕女涂在脸上的胭脂画法,以现在白为美的流行眼光来看,已经没有必要,加上两位女性在片子里的服装极尽华丽,也不需要腮红抢镜。
值得一提的是,范冰冰塑造的武则天和杨贵妃,都曾出现带有面靥的妆容。面靥也是唐代妇女化妆重要环节,可以说是“点睛之作”,通常是使用在双颊酒窝处,可贴可画。略有不同的是《杨贵妃》大婚时画的是蓝色面靥,《武媚娘》当上皇后使用的是红色面靥,各有特点。
《武媚娘》热播期间,不少网友争学范冰冰的化妆手法,有人戏称是“媚娘心机妆”,简单说就是多用暖色调眼妆和粉橘色系的唇妆,看起来不张扬不高调又能提亮气色,很是符合当今大众主流审美。