昆汀让弥漫在恐怖凶杀案下的好莱坞，夜色温柔马汀斯科塞斯谱写新世纪美国往事，帕西诺与德尼罗同台飙戏，老当益壮一部属于阿莫多瓦的“八部半”，展现了导演的痛苦与荣耀而众望所归的《寄生虫》被捧上了神坛，也算是对奉俊昊与韩国电影认可

所以今年的奥斯卡，它能不香嘛？

关于这届奥斯卡电影的调侃很多人都是专业的。抱着管我peace心态的我在家实在太无聊了，不如吐槽和推荐一下我看过的这几部电影。看不惯的人，还请用力吐槽

最可爱的二战电影！听着David Bowie一边哭得稀里哗啦，一边跳起自由的舞蹈 这部催人泪下的喜剧太可爱了！！！如果我这样描述一部关于二战题材的电影，不知道你会怎样去理解？看完我久久平复不了心中悲喜交加的激动。

可能是我的童心在作祟，这绝对是我今年奥斯卡最喜欢的一部电影

这部剧就像把《美丽人生》和《无耻混蛋》搅拌在一起榨成汁一饮而尽可能以孩子为视角展开历史故事并不稀奇，但如此温情的故事，通过人物感情与细节表现的完美处理，再搭配一种诙谐幽默的表现形式，让我觉得即便我已经长大，也可以感受直抵人心的童话故事。

喜剧大师卓别林曾说“当你微笑的时候，你会发现生活还是值得坚持下去的”

电影在细节表现上有很多有趣的隐喻。蝴蝶、携带、帐篷、舞蹈、兔子……这些明明很美好可爱的事物却串联起了一场残酷的战争，让故事在甜甜的童趣与沉重的伤痛之间婉转，这可能就是童话的最大魅力。

其中Rosie对小jojo解释爱这一幕让我觉得太妙了：爱就是肚子里填满了蝴蝶的感觉蝴蝶作为象征着美好与爱情的符码，两次以超现实的方式进入画面——在守候犹太少女洗澡的时候，他的肚子里涌起了一窝蝴蝶；而母亲被上吊示众，也是蓝色蝴蝶的引导。

哦，影片的中文翻译叫做《JOJO的异想世界》我还以为是类似《纳尼亚传奇》的科幻片……他的英文名叫《JOJO Rabbit》所以也翻成《JOJO兔》，看到香港翻译成《 阳光兔仔兵》真的好好笑啊！

一开始我以为JOJO渴望变成兔子，开头也有提到，但后面故事兔子的描写就淡了，让我觉得有些偏题但看到下面这幅电影画面时，我才意识到JOJO和兔子其实是并列关系，兔子其实是困在阁楼上的犹太少女， 但其实也是困在这场战争中的孩子们。

在孩子的视角，即便是对Nazi的描写，也用一种童话的方式表现出来，影片没有去可以讽刺Nazi有多坏，战争和强权就像一场游戏犹太人是长犄角的怪兽，希特勒是拥有四个睾丸的英雄，德国士兵也会有设计新军装的奇思妙想。

在孩子们眼中，真正的恐怖不是活在强权下的生活，而是他们失去了爱这个世界的正确视角。

剧里的小胖子可真是可爱哇！

当然除了故事让我出于悲喜交加的极度舒适中之外。画面上的处理也是非常到位。随便找了里面的几个镜头给大家看看，这构图有没有视觉马杀鸡。

电影中印象最深的画面：电影最后，希特勒被踹飞了，战争结束了！JOJO跟犹太少女说“德国胜利了，外面相当危险”犹太少女第一次走出家门，平静地看着故作坚强的小JOJO（害，可真是个小大人啊！）这时David Bowie的《Hero》渐渐响起（看到这一幕，当场疯了），两个人尬起了舞，我想这就是最好的结局吧。

甜茶真的好甜啊呜呜呜，去你丫的女权主义 在奥斯卡颁奖前终于和女朋友把这部片补完。其实这种美国经典名著改编的电影很难吸引我，但摊上一个把甜茶当老公的女友，只能说压力很大。下方甜茶警告⚠️

牵我牵我！不得不说甜茶太迷人了！（真香摊手）电影采用了非线性叙事，导演用色调温暖复古的暖色调与和冷峻深沉的冷色调反复横跳穿插，巧妙地将故事串了起来（四姑娘皮肤保养得真好，以至于影片放了半小时我都没发现这是非线性叙事。

而影片获得“最佳服装设计”真是实至名归啊，每一套服装搭配得都太美丽了吧！强烈建议时尚博主出一个《小妇人穿搭指南》

现在满大街的LO娘和Vintage娘会不会因此获得灵感。

女权什么时候在电影中成了敏感词？！非常有意思的点是这部剧大家都在讨论女权！古今中外的女性似乎总是无法逃脱从“恐婚”到“恨嫁”的思维轨迹，即使是讲女性独立的影片也不可以四个“小妇人”的人设与性格让观众先入为主：对爱情与理想的选择、对爱情的嫉妒、对公主梦向往的诱惑、还有可以割舍不掉的姐妹情……让观众展开了对女权主义的争论。

（做女人真的很难，做别人眼中得女人更难！）

尤其是电影中信誓旦旦做不婚族的女主最终以嫁为人妇的happy ending做结尾，似乎这个结局是时代背景下的女性选择出于无奈可是我从影片中看到的是女主最后心之所向地追求自己的真爱，她就有权追求自己的理想与情怀，也有权重新选择自己的爱情，并且。

不被别人指手画脚。也没必要草木皆兵吧～

“当一个女性不再通过抗拒婚姻来表达独立和自由的时候，这样的社会才算达到基本的公平吧”艾玛放弃了用才华塑造天才的道路，认清了现实，也得到了自己的爱情；爱慕虚荣的梅格最终还是认识到了自己最在乎的还是爱情；而乔也算实现了自己的作家情怀，重新找到了真爱。

三个人最后都找到了自己的爱情，这种滥俗？但皆大欢喜的美国经典名著，怎么就沦落成了时代下女权悲剧呢？（一个没有文化的我居然觉得名著很俗？

电影中印象最深的画面：乔回到家中，带着生病的贝丝到海岸度假那一幕，那时贝丝病得更虚弱，不同于七年前那次大家一起去海边的甜美回忆，冷峻的画面从讲故事的轻松时光过渡到直面死亡的残酷，这一幕真是电影中最美的画面了吧。

长达165分钟的片子，除了最后半小时抬升的暴力美学外，前两个小时给我的感觉故事很碎，告别了非线性的叙述，谈不上什么冲突，甚至让我有些游离在外，感觉像废戏（毕竟里面很多梗都get不到）不过整片看完还是觉得很舒服，尤其是当我看之前被投喂了电影发生的故事背景后，觉得还是挺有趣的。

看片前，了解一下影片的故事背景绝对会增加观影体验！我就不剧透了电影改编自60年代震惊全美的“曼森家族杀人案”，上个世纪六十年代美国掀起了一股嬉皮士热潮，与嬉皮自由相对的是好莱坞的繁荣当时的好莱坞山是全世界名人定居的地方！。

只有房子买在好莱坞山，才算“好莱坞人”！一个叫“曼森家族”的邪教洗脑了无知的嬉皮青年，组织了一场对好莱坞导演的屠杀，手段残忍程度不比昆汀差，可以了解一下故事一改昆汀的暴力美学，用了将近两个小时的温柔表现，掩盖弱化这个新闻背景，让你在观影中了解好莱坞明星的演艺之路之时，突然给你一记重锤。

既然是致敬好莱坞，里面到处都穿插了很多梗，只不过我阅片不多，看到几个有趣的镜头跟大家分享一下：

黄色粗体的美式复古字幕也算是昆汀的开场标签上幅画面可以发现两个男主的名字反了看完后我个人理解是小李子在剧中一直活在电影和片场中，而皮特则是小李子在现实生活的映射《低俗小说》里Vincent和Jules废话连篇的闲扯，也在这部剧里玩弄了一把。

小李子在电影中，用喷火枪一顿猛喷，算是致敬了《无耻混蛋》里的烧纳粹的镜头。与结尾“火烧嬉皮士”的画面也有呼应。

尽管昆汀从来不说自己是个恋足癖，但躲不过这些镜头里脚丫子的实锤画面。

塔特去影院蹭免费观影的桥段，其实也源自昆汀的亲身经历，当年他去看自己担纲剧本的《真实浪漫》，就曾脸皮极厚的混了张免费票。

依旧是脚丫子特写红苹果香烟。在《低俗小说》和《杀死比尔》也出现过，影片最后小李子亲自站台代言，不失为对当时广告的一种嘲讽。

电影中印象最深的画面：电影结尾的半小时可以说暴爽又优雅，电影篡改了真实的故事，惨案变成了正义必胜，就像《无耻混蛋》的最后。本该血肉飞溅的夜晚，用喜闻乐见的暴力美学诠释了昆汀的正义理想。太过瘾了。

现代艺术家的房间设计得怎么这么丑啊！ 以非线性的叙事结构、四处发散的电影镜头、鲜艳冲撞的电影配色，让我觉得这部片子怕不是导演的意淫自传事实果然如此导演叙述了自己的平凡但不普通的过去，在电影中，演员扮演了功成名就的导演，通过再叙述的方式让别人演绎了自己的人生剧本。

我说得有点绕来绕去，但结论就是，还真是个不错的导演。

西班牙风情的艳丽红色像是导演心中的一团火《痛苦与荣耀》的故事好像一趟带着“欲望法则”的记忆之旅，从回溯到童年洒满阳光的乡村洞穴生活开始，似乎是导演对过去记忆的回顾，但影片最后又让读者看到故事其实一直在现实，十分巧妙……

影片并没有刻意表现出痛苦，而是通过无处不在的的生活问题，展现了痛苦不是伤心欲绝，而是日复一日的真诚生活失眠、慢性咽炎、耳炎、胃食管反流、消化道溃疡、耳鸣……将七八片药片捣碎倒入酸奶搅拌喝掉，必要时还需要毒品的支持。

色彩丰富的画面与身体上的摧残形成了有趣的映照记得有一幕：男主角在地上捡一颗药片还必须把枕头放在地上护着膝盖，这种很温柔的动作，并看不出这是身体痛苦的反应，但却真诚地表现出不得已而为之的妥协（就这一幕我也觉得比《寄生虫》好）。

这个镜头真的好美好美说实话电影中强烈鲜艳的色彩和浓厚视觉风格，真是让我眼前一亮，下面这个红绿便撞得十分精彩。

男主的房间中，充斥着色彩的碰撞、各种弧线的当代家具、墙上挂满了现代主义的艺术画作，似乎很符合欧洲现代的家里的装饰。可总让我觉得表现用力过猛，显得十分杂乱。

上面的画面真是乱得我头皮发麻！ 电影中印象最深的镜头：影片后半程，前男友鼓起勇气拨通了电话，轻轻说：是我…二人在房间里谈论着他们的痛苦和荣耀，男主演技也太好了在与初恋的是对过程中，把这种再怎么克制都挡不住的爱意，通过藏在眼睛中没掉下来的泪水表现出来，太细腻了。

两个老男人分别的一吻算是最不克制的释放吧，但燃起后转瞬熄灭。

怎么一部正八经儿商业片拿来当邪典片欣赏，就被人diss成这幅屎样了？说实话，我看完还挺爽的但网上似乎总有高深的影评人对其进行批判他们抨击这部既然是反社会题材，但也太不够深刻了，将男主的行为理解为社会弱者华丽蜕变，制造赤裸裸的社会煽动。

如果这部剧男主像《天生杀人狂》里米基和梅乐丽一样纯粹，无差别杀害无辜的人，可能也不会这样被diss就是这种社会弱者的形象、安放在一个饱受欺凌、奋起反击、成为“英雄“的俗套剧本中，并不是一件进步的事情按照新裤子彭磊说大张伟，感觉一直没有进步。

电影中印象最深的画面：小丑黑化，一头毙了罗伯特德尼罗。我只有一句话，太狠了！！！

其他奥斯卡电影没有看，如果继续这么宅下去，估计历年的奥斯卡纪录片也会扒出来。下面是之前看过觉得还不错的，既然大家都憋家里出不去，不如多点安利，一并推荐给大家。（想看的留言或私信）

一部少年与家庭成长的故事，朴实但不平淡155分钟的时长还以为又是一部《地久天长》（看得崩溃啊！）但其实并不枯燥小人物的视角放在大标题下，让我觉得阳光并没有治愈与和解的力量，也不过是照着每个人平凡的日常罢了。

还记得《阳光普照》中在少管所里大家合唱的《花心》，“春去春又来，花谢花会再开…”，感动并不都让我感同身受，那种渺小可见的希望更让我泪目。

底层人民被卷入飞来横祸，平静甚至隐蔽淡化的叙述方式让黑白灰的现实更赤裸地展露。观众主动共情，后劲之大，痛彻心扉。

复古的色调，舒适的乡村风光，魔幻现实与自然主义，关于乌托邦，关于宗教，关于爱与善良……

其实是一个非常老土的故事讲述了主人公花费了15年的时间与同事一起完成了《大渡海》字典的编辑及出版电影没有冲突，没有高潮，连爱情都如此平淡就像编辑一部字典一样，背后的故事可能并不伟大，但匠人精神的坚持认真和努力却十分不易。

作为“冲奥”的影片，松田龙平、小田切让、宫崎葵、黑木华、强大阵容用一种含蓄内敛的方式演绎，让我觉得看这部电影就像翻书阅读一样平凡却有力量。

去年在第13届FIRST青年电影展中备受瞩目的一部。扎根于乡土风情的破案悬疑剧，有种土法炼钢的黑色幽默在里面。随地吐痰被警察罚款的那段真是要笑死我了！

本应该致力于为大家推荐好的目的地和酒店的我，最近消失了疫情期间，我没发什么朋友圈和文章，难得不出门在家休息，便开启了自我封闭状态痛苦学习着日语、看了一些想看还没看的电影、抖了抖书橱里的灰尘，想着等着疫情结束，一切都重新开始起来。

上述如果有你喜欢的电影，欢迎留言私信我，上面没有的也可以推荐我，我会推荐给大家。