哈喽，大家好，我是可可汉代服饰，很高兴又和大家见面啦！汉服，不仅仅是一种潮流，更是一种文化传承！接下来让我们来看看汉服和古装的区别吧！

当下，可能是因为人们对服装史的认知比较模糊，大多数人都会认为汉服就是古装，其实这个想法还是狭隘了，有考据的历史学家给出的定义大致可以归结为：汉服是具有民族特色的汉代服装，而古装则是涵盖了汉服的一种区别于现代服装的衣服统称，所以，汉服和古装不能混为一谈。

古装的定义其实就是字面的意思，“古装”是指古代人穿的衣服，时间性比较突出，但也区别于现在对它的定义。然而现在的“古装”大多是指泛滥于影视剧里略带花里胡哨的影楼装，我们可以理解成那只是披着古代服装的一种“戏服”，不能笼统地将它定义为古装。古装在实际生活中并不常见，因为大家现在对于古装扮相只停留在剧中，因为在现实生活中这样穿难免太夸张也太累赘。

汉服定义其实很明确，除了非汉族统治时期的服饰，都可以统称为汉服。

汉服，狭义来说是自炎黄时期到明代的汉族传统服装，其实划分得更全面一点，清代汉人的服饰归类于汉服也是可行的，它代表的是仅属于汉族独特的服饰，几千年保留下来的民族特色，就是因为服饰是一个民族最表象的标志，它是衣服，但也不仅是一件旧时的衣服，它可以说是一种文化。

其实，如果把汉服当成一件衣服来理解的话，是很困难的。但是，如果我们把汉服虚化掉，把它从一种服饰，升华到一种民族符号，一种文化载体，那么意义就源远流长。

其实可可更相信，汉服这个词严格来说算是现代词，可能是具有典型民族色彩的缘故，对它最简单的定义就是汉族人的民族服饰，只是一些新接触的零散的汉服爱好者组成的一群人常常会踩雷，因为按普遍接受的汉服定义来讲，汉服在很多人眼中被圈化了起来，他们以为的广袖袍子，其实广袖的古装数不胜数，接下来让我们重点看看汉服具有怎样的特点怎样吧。

一、平面剪裁、下身较宽系带。

看过《美人心计》的朋友都知道，剧中林心如的装扮就是典型的汉朝皇室服装，其中的衣服具备这样的特征：袖宽又长、隐扣系带、上衣下裳，剧中常服也各有不同，有比如除了交领之外，还有盘领、直领等，入宫前的云汐有穿直领的镜头汉代服饰，领口附近的纹路暗淡，附和身份；

进宫后的宫女装扮，衣服材质就是较之平民还要身份色彩更浓，碎花式盘领中规中矩，让人看不出什么锋芒；而后期为妃为后的汉服就显得颜色鲜艳，毕竟颜色区分阶级也是有考究的，多数为交领衣袍，但无论是哪个时期的她，上衣下裳是固定的装，完全与剧情背景时代契合。

二、束腰高低不同决定阶级身份

其实除了汉服的袖型、领型之外，汉服束腰的高低和穿着方式也是有讲究的，同样以《美人心计》为本，仔细研究就会发现，底层平民的装扮就是束腰较高的，也许是因为需要行动更便利的缘故 时常还会有垂绦叠加固定，另一方面也是为了美观吧，毕竟平民的衣服色彩是受限的，不能用太过艳丽的颜色做衣服材质的底料。

跟着时间轴推移，我们再看看窦漪房时期的穿着，她是宫中女主人时，束腰较低，身份高了言行举止也受限吧，下般身裙子要遮挡住脚踝是基本的仪态要求，所以才会选择将束腰的位置调低，以衬托裙子的长度。

三、裁剪方式细致讲究

众所周知，衣服的灵魂就是设计感，汉代服饰可以说是贯穿最多朝代的服饰，也可能是因为汉文化的先进性，它已经成为一种文化载体，至今仍被认可。汉服的裁剪其实看似简单，但实际上并不简单，每一步的制作都有着严格的要求。

先来说说它的袖子，“广袖”大家并不陌生，可是它的袖子宽度也不是随意裁制，袖子的宽度要和内衬的袖子匹配，还有就是需要和身高匹配，不难发现，现在汉服的设计是有点偏差的；

衣领的流水线型也值得细细品味，衣领接近颈部的位置，那时候的人没有稍微露肉的文化，唯一能够露的就是脖子，那时候的脸型比较推崇瓜子脸，如果长得差那么点意思的女子就得靠配饰和衣领拯救了，交领是V领的一种，修饰脖子作用可谓显著，给人视觉上将脖子拉长了的感觉，悄悄起到了美化作用。

汉服此外值得一提的是裙子的长度，大家也知道裙子的长度容易影响视觉上的身高，汉服的裙长如果没选好，穿起来就容易有种拖沓臃肿的感觉。

真正汉服的全称其实可以说是汉民族传统服饰，另一方面就是说除了汉之外，周、唐、宋、明等形制也是汉服的一部分。汉服被推广主要归功于这些年一直努力的爱好者们，他们凭借正确的积极的传承方式在推动汉服“复兴”的步伐，可谓是初心易得，始终也终守住了。