戏服的色彩不仅带给观众美的享受，也是中华传统文化的具象化表达。

不同的色彩具有不同的文化内涵和意向所指。

绿色，这一最贴近自然的色彩，

在当今时代被赋予了自然、和平、健康等美好寓意。

而京剧舞台上的绿色，

或深沉内敛，如翡翠般温润；

或鲜艳夺目，如新叶般生机勃勃。

炎炎夏日，让我们以一场绿色京剧戏服的欣赏，为心灵寻得一片宁静与清凉。

1.沉稳绿

绿色或给人以沉稳庄重之感。

绿蟒属于应用较为广泛的一类蟒袍。如《二进宫》里的杨波、《审头刺汤》里的陆炳等老生行头路角色，在剧中都是穿绿蟒。

还有一些穿绿蟒的角色，基本为戏中的二三路角色，如《珠帘寨》里的程敬思，《苏武牧羊》里的傅介子。

生行角色通常具有儒雅的气质，为更加贴合生行角色的气质特点，在图案纹样上，生行蟒袍一般使用团龙纹，或者类似团龙纹的图案，海水也多为立弯水，如下图的三灰色绿团龙蟒，是一件较为传统的团龙蟒，其周身上下有十个团龙纹，空地上缀以祥云纹和博古纹等吉祥图案。

在京剧中为了更加准确地识别某一类型的蟒袍，戏曲艺术家在蟒袍前面添加了款式、颜色、纹样，甚至流派名称等限定词，以此作为辨识它们的标签，如下图的佘太君身着墨绿色老旦蟒，即在蟒袍前加上了颜色和流派名称。

2.威武绿

各个行当的男性角色均可以穿着绿蟒，不同行当角色所穿着的绿蟒又不尽相同。《甘露寺》里的孙权、《通天犀》里的许起英等净行头路角色，在剧中都是穿绿蟒。

净行蟒袍一般采用行龙纹，下图这件净行的绿行龙蟒，行龙纹展现的是神龙行走、飞奔的形态，绿色代表的是威武高贵、豪迈大气，均与净行角色粗犷豪放的气质契合。

而说到最为威武的绿，无疑是将军气概可平天的关羽“老爷靠”。老爷靠是京剧舞台上关羽“关老爷”的专用靠，关羽是忠义、神武的化身，被尊为“武圣”，“老爷”是对关羽的尊称。

李洪春先生对关羽的扮相进行了诸多改良，其中一项是他设计制作了绣有孔雀翎的老爷靠。该靠整体采用绿色缎子制作，绣上精致的孔雀翎代替常规大靠的鱼鳞图案或者丁字锦图案，同时将靠肚子收窄。经过这样的改造后，整身靠变得比例协调、修长、秀气，加上周身缀上的杏黄色丝穗，更加突出了关羽“儒将”的气质。在肩头、靠肚子、前马面及靠腿子上还分别设计了“虎口衔金环”的装饰，突出了关羽在冲锋陷阵方面，有万夫不当之勇的“虎将”气势。

除了关老爷，京剧舞台上还有很多扎绿靠的男女将领形象，例如《铁笼山》中的姜维、《杨门女将》中英姿飒爽的杨家女和新编戏《对花枪》中穿墨绿色老旦靠的姜桂芝等。

3.英勇绿

除了绿蟒、绿靠，绿色的英勇一面还显示在开氅和箭衣上。

开氅是在朝官员的便服，草寇山贼头目也可以穿，《连环套》中的窦尔敦穿绿色、蓝色，甚至黄色开氅，充分体现出他不遵守正统礼法，怎么好看怎么穿、怎么尊贵怎么穿的“山大王”做派。

箭衣是轻便的戎服，在京剧舞台上用途广泛。其形制源于清代满族服装的四开衩袍，款式为圆领、大襟，衣长及足，自腰际以下左右前后开衩，以便于骑射；袖子为窄袖，并缀有马蹄形的袖盖。

龙箭衣就是绣有龙纹的箭衣，简称为“龙箭”。在京剧舞台上，穿着龙箭衣的角色都具有较高的社会地位，包括帝王将相、王公大臣等，如《十老安刘》里穿各色龙箭衣的栾布、李左车、吕禄、吕产等。

不少京剧名家在制作蟒袍的时候，会同时定做同系列的龙箭衣。例如窦尔敦在《连环套》中穿绿龙箭衣和绿蟒。这些同系列的龙箭衣与蟒袍的应用，既展现出人物形象的统一性，又使舞台画面呈现出一致的美感。

后世对箭衣多有改良，很多京剧艺术家为自己常演的剧目设计制作了具有鲜明特色的箭衣，其中以裘盛戎先生设计制作的多件裘派花箭衣最为突出，后来裘先生还设计了窦尔敦穿的绿色汉瓦箭衣等，至今无人超越。

为了改善龙箭衣较沉重的问题，著名杨派武生高盛麟先生在《铁笼山》中扮演姜维时，将原本的绿龙箭衣改为绣边绿箭衣，此后武生名家奚中路先生也效仿高盛麟先生，穿绣边绿箭衣。

军队中的中下级军官，如牙将等，其官职级别达不到穿靠的级别，因此有时候扮演此类角色的演员在京剧舞台上就是内穿箭衣，外系靠腿子，肩上搭苫肩，腰里系大带的装扮。如《夜奔》里的徐宁穿绿箭衣、绿靠腿子，戴绿苫肩。

4.戏谑绿

丑行当中也有较多穿绿的，他们大多为二三路角色，如《贵妃醉酒》里穿绿蟒的高力士。

绿色底的花褶子搭配纹饰具有戏谑感。花褶子灵动小巧，丑行的绿色花褶子只有文丑能穿。在花纹方面，丑行演员的褶子大都是满铺满绣各种色彩艳丽的小花纹，如小束的花草、八宝、古钱、蝴蝶、燕子、寿字等纹饰，还有在寿字上缀白色丝穗的情况。如下图为绿色八宝纹花褶子，褶子呈现出花纹满且碎的特点，符合丑行角色幽默诙谐、小巧伶俐的气质要求。